Wangechi Mutu

Certains artistes maintiennent une distance prudente entre leur travail et le musée qui le présente. D’autres, au contraire, investissent pleinement l’espace et se le réapproprient comme partie intégrante de leur expression artistique. Avec la sensibilité de quelqu’un qui connaît le poids de l’histoire et l’audace de celle qui n’a pas peur de la remettre en question, Wangechi Mutu combine ces deux approches. À l’impressionnante Galleria Borghese – un véritable temple baroque où chaque recoin semble chargé d’histoire -, son exposition « Black Soil Poems » est présentée du 10 juin au 14 septembre prochain. Des sculptures sont suspendues au plafond, des figures hybrides semblent jaillir du sol et des cariatides contemporaines veillent sur le musée avec une sérénité qui ne peut être atteinte qu’après des siècles de patience silencieuse. 

Mutu n’impose rien, elle se contente de faire des suggestions. Entrant en dialogue visuel avec Canova et Le Bernin, avec des bustes et des allégories, elle utilise le bronze, les plumes, la boue, l’eau et même la vidéo. Loin de structures typiques figées à jamais dans le marbre, ses œuvres parlent de transformation, de perte et de renaissance. Kényane de naissance et Américaine d’adoption, Mutu a fait du collage – intellectuel, culturel et matériel – sa langue maternelle. Sa vision du monde est limpide : la féminité n’est pas un concept, c’est une force. Ses personnages ne sont pas des symboles, mais des entités présentes. Elles sont porteuses d’histoires anciennes, de racines profondes, d’une rage inexprimée et d’une touche d’ironie – car oui, même les déesses ont le sens de l’humour. Dans cette merveille baroque située au cœur de Rome, cette exposition n’a rien de décoratif : il s’agit d’une remise en question sereine, élégante et percutante. Un terreau noire qui, au lieu de dissimuler, révèle. Nous avons rencontré l’artiste dans les galeries du musée, puis dans les Jardins Secrets.